Paco de Lucía. Las manos de la guitarra

INFORMA: María José Andrade Alonso

Fotografías: Alfonso Vargas

El Dormitorio Bajo del Espacio Santa Clara, sede de la XVIII Bienal de Flamenco de Sevilla, es un oasis donde el color del otoño aún no ha llegado. El sonido del agua invade la tarde. Algunas sombras cruzan el espacio silenciosamente. El sonido de instrumentos indefinidos llegan desde el conservatorio de música.
Deambulo sola y a oscuras por una sala llena de Paco de Lucía. Siento que sus ojos se clavan en mi curiosidad y por un instante siento que su intimidad es la mía.
A las seis en punto de la tarde, la guitarra de Paco de Lucía inunda cada rincón del lugar que se ha constituido en templo a su persona y donde reposa lo más íntimo del guitarrista: las manos de broce esculpidas por Nacho Falgueras y que una y otra vez exploraron el mundo infinito del instrumento que lo hizo grande.
El periodista y Comisario de la exposición, Juan José Téllez, aparece sonriente a la entrevista con su libro, largamente prometido, a esta que es su amiga: “Yanitos. Viaje al corazón de Gibraltar (1703-2013)”.
Sentados en un rincón del patio hablamos del hombre al que tan bien conoció y por el que siente una profunda admiración.
Fotografías, material gráfico, discos, libros, trofeos y partituras, procedentes de colecciones  privadas, llegan hasta el visitante curioso. Objetos íntimos, imágenes y retazos de la vida de uno de los mejores arquitectos de la música, se encuentran expuestas en vitrinas que velan por su intimidad. Miradas inescrutables de un hombre que expresó lo que sentía a través de la guitarra y que buscaba, a través de ella, volver a sus orígenes.

Juan, yo siempre me he preguntado ¿qué es lo que siente un artista para sacar la belleza interior? ¿Qué piensa?, ¿cómo vive ese momento casi sagrado de la creación? Ahora que tengo la oportunidad de saberlo, porque tú conocías muy bien a Paco de Lucía. Necesito que me cuentes los sentimientos profundos de este artista y cómo conseguía, a pesar de su timidez, transmitirlos a través de esas manos infinitas que dan la bienvenida a la exposición.
Yo creo que hay mucho de genio en todo eso, de instinto natural, pero también de formación y de placer.
Sólo se hace bien lo que a uno le gusta hacer y Paco disfrutaba con la música y disfrutaba con la guitarra con la que tenía una relación de amor y de odio tremenda.
Yo recuerdo una vez que me dijo que la guitarra era una “hija de puta”, que la detestaba. Pero no podía pasar sin la guitarra, era una especie diferente. Paco era una especie de mutante al que le había crecido un tercer brazo que era la guitarra, o una garganta de madera por la que él cantaba y que eran sus cuerdas. Él habría querido ser cantaor, pero era tan tímido que se escondía detrás de esa guitarra.
Paco era un genio, tenía mucho talento, pero sobre todo disfrutaba tocando aunque le mortificara tocar y le mortificara grabar, porque también era consciente de la responsabilidad que la Historia le había dado. Él decía que no podía cometer errores porque le copiaban tanto y le seguían tantos, que podía hacer que otros muchos guitarristas pudieran cometer errores.



Aprendió que las musas llegan cogiendo la guitarra a diario.

Cuando murió Paco de Lucía, tú afirmaste que “la música ya existió antes de Paco de Lucía, pero sin él no será la misma”. Ahora que se va acabando el año, y en el contexto de un otoño lleno de luz como el que se vive en Sevilla por la celebración de la XVIII Edición de la Bienal de Flamenco de Sevilla, ¿se hace más evidente el vacío dejado por esta leyenda de la guitarra?
Es que Paco de Lucía no ha dejado vacío, lo que ha dejado es una obra inmensa que ha transformado la música y no sólo el flamenco.
Yo dije aquello porque el flamenco no es igual después de Paco de Lucía. Paco de Lucía ha incorporado al flamenco la sabia de otros territorios musicales, de otras tradiciones, de otras matrices creativas. Pero es que también ha transformado el jazz. La presencia del flamenco en el jazz venía siendo una constante desde el año 1924 cuando Morton crea “Tía Juana” y después, por supuesto los Sketch of Spain de Miles Davis, pero claro, nunca se había fusionado el flamenco con el jazz como lo hace Paco. Por lo tanto, Paco también transforma el jazz latino, eso que ahora se le denomina Jazz Latino.
Él incorpora otra manera de improvisar, otra manera de estar y otra dimensión musical completamente diferente al jazz, sin que deje de ser jazz. Incluso en la música clásica. Los clásicos están acostumbrados a ir al huerto del flamenco a robar una soleá, una seguirilla, una caña e incorporarla a sus partituras.
Paco hace el viaje contrario; salta al huerto de la música clásica y aquellas melodías, ya sean de Falla, Albéniz o del maestro Rodrigo, inspiradas en el flamenco, las devuelve al flamenco y los puristas se enfadan: "esto no es lo que hicieron Rodrigo, Albéniz, ni Falla". Pues claro que no es. Es Rodrigo, Albéniz y Falla interpretado desde el flamenco, que es lo que hizo Paco.

Estás diciendo que él inventó otras músicas y que asimiló otras. Afirmas que veía la música desde otras perspectivas y que ésto no gustaba a los puristas y hablando de los escrúpulos de éstos hacia su música. En los sesenta su vida se cruza con la de Camarón de la Isla. Es entonces cuando comienzan una relación única, mágica, diferente. Juntos y por separado consiguieron que el flamenco más popular llegara a todos, algo que no gusto a los más ortodoxos ¿Qué asustaba tanto de este nuevo modo de hacer el flamenco de siempre?
Los puristas, ¿a qué le llamamos puristas? En los años cincuenta había un movimiento preocupado porque el flamenco perdiera su sentido, perdiera su originalidad, perdiera orígenes primitivos, canónigos, ortodoxos y se convirtiera en otro tipo de música. Cómo si el flamenco no se hubiera contaminado siempre de otro tipo de música.
La Niña de los Peines, por ejemplo, incorporó unas coplas de carnaval al flamenco. Carlos Montoya y Ramón Montoya también incorporan un saxo a su impecable flamenco en los años treinta.
El flamenco hubiera sido imposible si hubiera estado en las estrictas manos de los puristas porque se habría fosilizado, se habría quedado como otra disciplina musical anclada en el tiempo.
El gran arma secreta del flamenco es que ha sabido evolucionar y ha sabido adaptarse a cada tiempo sin perder su originalidad, que es en definitiva su única pureza, su estirpe mestiza y Paco y Camarón representaron como nadie esa estirpe mestiza. Ellos no traicionaron en ningún momento el flamenco.
Camarón cantaba raro para la gente de su época, no les gustaba aquella voz y Paco era un virtuoso que hacía cosas extravagantes, como profanar el templo de los clásicos en el Teatro Real de Madrid, cuando su presencia era habitual desde los años sesenta en teatros de la ópera de medio mundo: de Viena, Sidney, pasando por el Budokan de Tokyo. Entonces la concepción del purismo, de los llamados puristas era muy inmovilista.
Uno entiende que Antonio Mairena y Antonio Molina digan: “vamos a poner pie en pared” y vamos a crear un canon para que se sepa en el futuro cuales son el origen del toque, del baile, del cante; pero una vez creado ese puerto al que volver, ya podemos navegar libremente.
Paco y Camarón lo hicieron y supieron atraer a nuevas generaciones al flamenco. Supieron, sobre todo, atraer un ejército absoluto de músicos sin orejeras, sin traba alguna; que sabían arrimarse al toro de la experimentación, aunque a veces ese toro les cogiese y les provocara heridas de lesa majestad. Ellos supieron también abrir las puertas a nuevos mundos musicales, sin perder un ápice del flamenco.
Paco de Lucía jamás dejó de ser flamenco y salía a cazar a otros territorios musicales, pero siempre volvía a la cueva del flamenco.



Mientras aquellos dos chicos están grabando en Madrid en 1970, el tiempo subterráneo de la vida se ha llevado a José y ha envejecido a Paco.Un caballo furioso y de medio loco de fuerza y de piedad, galopa por la noche, de Algeciras a San Fernando y de San Fernando a Algeciras. Nadie lo ve. Galopa en sombra, es inmortal y esta desesperado". Félix Grande.

Tú dices, repites e insistes en que nunca abandonó el flamenco, pero Paco y Camarón exploraron en terrenos del pop, el jazz, la salsa y el bossa-nova. Dieron lugar al mestizaje, a la fusión. Iniciaron un camino que muchos han imitado, pero ellos fueron los primeros. ¿Qué supone ser los pioneros para bien, pero también para mal?.
Recuerdo que Manolo Caracol incorporaba el piano y melodías que no eran flamencas a su repertorio. Que buena parte del repertorio de los flamencos de posguerra estaba tamizado de músicas tan diversas como el bolero. Es que hasta la guía telefónica cabe por bulerías. En fin, que estamos hablando de una disciplina musical, como es el flamenco, que es una esponja.
Jeff Beck grabó con Sabicas en los años sesenta, cuatro años antes de que Paco entrara en el Festival de Jazz de Berlín de la mano de Pedro Iturralde y grabara dos discos con el nombre de Paco de Algeciras con Iturralde: Flamenco Jazz y que no era flamenco por un lado y el jazz por el otro, sino un mestizaje. Era más un diálogo que una fusión.
La fusión es buena. El flamenco anticipó la globalización desde la música y se nutrió de la world music, del jazz, de la música clásica, de la música brasileña, de la música latina, del fado,... de todo lo que tuviera alma.
Paco de Lucía decía una frase que a mí me gustaba mucho: “toda la música de los pueblos con la nevera vacía se parecen”. Hay un mismo espíritu en el hambre: nos une como hermanos de sangre en la misma inspiración y claro, lo que no cabe en la confusión, la utilización perversa del flamenco para intereses comerciales. Pero siempre que se haga con afán creativo legítimo, que más da que Paco interprete soberbiamente con su guitarra dos temas de Joan Manuel Serrat, espléndido, o de Luís Eduardo Aute, o que haga lo mismo en un disco del humorista de Manolo de Vega. Si es la guitarra de Paco, si la guitarra de Paco no pierde pureza en los territorios en los que esté: en territorios cómplices o en territorios antípodas.
Cuando grabó con Brian Adams para la banda sonora de Don Juan de Marcos, Paco realmente lo que quería era tener suficiente dinero para pasar unas vacaciones. Creo que se fue a Jamaica o las Bermudas con toda su familia, pero realmente dejó una melodía fantástica y una banda sonora estupenda para la película con uno de los iconos del pop de la época.



Cuando desaparece Camarón, él no sólo sabía que el trono del cante flamenco estaba vacío, sino el de su corazón también.

Pero a pesar de los puristas, Paco de Lucía grabará más de 30 discos y venderá millones de copias. Tras los ojos herméticos y tímidos, encontramos a un maestro inigualable que quedará unido, para siempre, a una generación que comenzó a mirar el flamenco de frente. ¿Cómo veía la vida y cómo la trasladaba a la música?
Paco no era una persona de buen conformar, era rebelde por naturaleza. Rebelde en su vida personal y rebelde en su vida colectiva. A él nunca le gusto el despotismo y nunca le gustó que lo utilizaran los responsables públicos para intereses políticos bastardos.
Determinadas causas sí las apoyó: Lo hizo con Tierno Galván en su día y también apoyó la declaración del Flamenco como Patrimonio de la Humanidad, pero no se prestaba a campañas publicitarias a favor de los políticos, aunque estuvo en alguna fiesta del Partido Comunista.
En plena transición, Jesús Quintero le preguntó en un programa de televisión que cómo se definía si de derechas o de izquierdas y él respondió que en la guitarra se decía que “la izquierda piensa y la derecha ejecuta”. Aquello le valió una paliza por parte de un grupo de ultraderechas en la Gran Vía de Madrid. Porque Casilda, su entonces mujer, empezó a llamar a la policía y algunas personas le socorrieron, si no hubiera sido bastante serio.
También es cierto que a Paco en otra ocasión le preguntaron sobre su ideología y él respondió que se había definido siempre de izquierdas, “pero que a partir de que tuve los dos primeros millones de pesetas, ya me da un poco de apuro hacerlo”.

El resultado de las más de veinte entrevistas que le realizaste a Paco de Lucía, es el libro “Paco de Lucía en Vivo”, un reportaje de más de 600 páginas donde encontramos al hombre, al marido, al padre, al hijo, al amigo y al guitarrista.
Son muchas horas las que pasaste con él y me gustaría que me contaras algo que nadie sepa. Que me descubras algo que nadie conozca.
Pues es muy complicado, porque Paco era muy celoso de su privacidad y no tengo grandes novedades, o bueno, las tengo. Ahora mismo estoy preparando un nuevo libro y tengo una especie de tormenta interior que no sé que he dicho ya y que no he dicho ya, o que han dicho otros o que no han dicho. Lo que sé, por ejemplo, es que estuvo retrasando mucho un proyecto de hacer un disco de boleros con Rubén Blades, con un grupo de Costa Rica. En principio fue porque Rubén fue nombrado ministro de Cultura en Panamá, después porque Paco tenía una gira, pero la realidad era que él no quería hacer el disco de boleros, porque no le apetecía para nada el bolero como género musical, porque a Paco le gustaba la riqueza musical. Le habría encantado grabar con Rubén Blades, pero otra cosa, como le habría encantado grabar con los Bang Bang, que era uno de sus proyectos que estaba acariciando en Cuba, pero también Juan Forner murió y eso también lastró su proyecto.
Hace poco, la viuda, Grabiela, nos decía que lo último que hizo antes de morir, fue preparar el estudio, en su casa de México, para grabar su próximo disco que iba a ser estrictamente de flamenco.

Todo el carácter, el temperamento, la energía y la fuerza expresiva de Paco de Lucía, llegaba hasta nosotros a través de un instrumento con el que lograba transmitir lo que sentía, lo que llevaba dentro. Él la llamaba “el piano de los pobres”. Toda su vida estuvo volcada en dignificar la guitarra. ¿Consiguió que el mundo viera la guitarra con algo único?
Sin duda, antes de Paco la guitarra de concierto no tenía demasiado sentido. Ahora parece que tampoco lo tiene. Comentaba Gerardo Núñez que en casi todos los festivales que se convocan en homenaje a Paco de Lucía, no ha existido una cuota de guitarra de concierto.
Antes de la generación de Paco los guitarristas eran los escuderos del cante, a pesar de Ramón Montoya que fue concertista, a pesar de los discos que publicó Niño Ricardo o el Niño Sabicas, seguían siendo los escuderos del cante. A veces ni siquiera llevaban ni funda para la guitarra.
Eran los contables de las compañías de flamenco, porque eran los intelectuales. Habían tenido que aprender el instrumento y eso les daba un plus de intelectualidad y por lo tanto sabían hacer cuentas.
Los guitarristas en sus orígenes eran barberos, como los cirujanos. Todo  esto acaba con Paco.
Paco dignifica la guitarra y la coloca en un lugar de honor; lo que a veces olvidan sus propios compatriotas.
Recuerdo que en uno de los conciertos celebrados antes de la Exposición Universal del 92, llegó en vísperas del concierto para tocar y alguien le dijo: “¿has visto los carteles del concierto? (un concierto compartido con Plácido Domingo y con Julio Iglesias)...tu nombre tiene el mismo tamaño que el precio de las entradas”. Efectivamente, el nombre de Plácido era gigantesco, el de Julio Iglesias gigantesco también y el de Paco de Lucía aparecía en pequeñito.
Paco dijo que en aquel momento recordó una noche en la que su padre llegó llorando de una sala de fiestas, porque un señorito le había partido la guitarra, que era su herramienta de trabajo, de una patada. Él sintió que otro señorito le había roto la guitarra. Le habían roto la dignidad de la guitarra y además había ocurrido en su tierra, en Sevilla y eso no podía tolerarlo. No tocó en ese concierto. Aquello le costó mucho dinero porque estaba comprometido por contrato, pero decidió no hacerlo por intentar darle un lugar digno a la guitarra.

Paco es el guitarrista que dignificó la guitarra, pero primero fue Paco el de la Lucía, por su madre Lucía Gomes, “La portuguesa”, y poco a poco se fue convirtiendo en Paco de Lucía. Él consiguió que las ocho notas del pentagrama musical flamenco, se convirtieran en infinitos modos de flamenco para que todos lo comprendiéramos, pero ¿cómo entendía el flamenco Paco de Lucía?
El flamenco era la casa de Paco de Lucía. Era su forma de respirar.
Paco de Lucía tenía una actitud flamenca ante la vida. Disfrutaba del flamenco porque era el lenguaje que le permitía abrirse al mundo. El flamenco es un galeón pirata, no es un convento de clausura (con todos los respetos al convento de clausura), pero el flamenco permite navegar por otros muchos territorios musicales.
Ya no existen, para bien y para mal, el cuarto de los cabales. Pueden existir. Hay flamencos que  pueden encerranse entre cuatro paredes para cantar y oír el cante, pero lo habitual es que el flamenco circule por los mares del mundo: por el mar de la red de internet y por los cuatro vientos de la globalización de la cultura.



De mayor sólo le importan las voces de sus raíces; “las de mi padre...o las de mi pueblo, Algeciras”. Vuelve una y otra vez a su niñez, el destino donde se encuentra su hogar.

Hablando de mares, Paco de Lucía es mundialmente conocido por “Entre dos Aguas” una rumba alegre, chispeante. “Entre dos aguas” es la fuente, la génesis de donde fluye el caudal que llega a todos sin distinción, pero también en ella hay matices, recovecos y escollos con los que se va encontrando un agua que no encuentra límites. ¿Así se podría decir que era Paco de Lucía?
A Paco le gustaba definirse y lo hacía mucho y yo tuve la triste ocasión de recordarlo en su funeral, como una hoja de un árbol que cae en un río y el río lo arrastra y no sabe donde va a llegar. Puedes llamarle destino, puedes llamarlo azar. Él era la hoja de ese río.
“Entre dos aguas” era una rumba que estuvo a punto de no aparecer en el disco, “Fuente y Caudal”. Casi fue incorporada a última hora a ese disco y definía un momento creativo de la rumba que después tuvo eco en otras rumbas absolutamente invencibles. Y aparece en este disco, absolutamente fundamental en la trayectoria de Paco.
Pero hay mucho más que “Entre dos aguas”. Hay otras piezas absolutamente magistrales como las hubo luego en “Almoraima” o las hubo en “Yo sólo quiero caminar”, o posteriormente en “Siroco”, o por supuesto, “Lucía” y su obra póstuma “Canción andaluza”.
Paco ha sido un regalo hasta después de muerto.

¿Hasta dónde va a llegar el caudal de Paco de Lucía?
Pues  hasta donde la humanidad quiera.
Es como preguntar a dónde llega el caudal de Mozart, o el caudal de Beethoven, o el de Chuck Berry, o el Frank Sinatra, o el de todos aquellos que nos han dado un instrumento poderoso: el de la música  para amansar a las fieras.





Hablando con Juan José Téllez, Paco de Lucía es Paco. El hombre que disfrutaba sentado en la acera comiendo un tomate con sal con Camarón. El hombre que sabía que era Dios, pero un dios modesto, humilde y tímido.
Con él hemos entrado en la intimidad del genio y nos ha mostrado como el arte resucita en esta sala de exposiciones, una y otra vez, como en un ceremonial ancestral.
La guitarra de Paco de Lucía nos acompaña durante toda le entrevista. El dios del flamenco, el pájaro blanco muerto el 26 de febrero, resucita en cada una de las notas que se escuchan a lo lejos y en las palabras llenas de respeto y admiración y casi veneración  de Téllez.
Paco de Lucía, el hombre que volvía una y otra vez a su niñez y a ser Paco el de la Lucía,  seguirá siendo fuente para quienes le siguieron, caudal de sus ancestros y guitarrista de la humanidad.

Cuando el querer da la fuerza para poder.

Fotografías cedidas por "Si quieres, podemos"

Poder es el resultado de querer y así lo entendieron Sebastián y Marta cuando decidieron montar la ONG “Si quieres, podemos” en el año 2008 después de haber conocido de primera mano la realidad que en República Dominicana vive la comunidad de El Naranjo de Abajo, un colectivo necesitado como tantos en el otro lado del charco.

Su implicación en el tiempo es el cien por cien que sus respectivos trabajos les permiten. La búsqueda de socios y de recursos es constante en sus vidas, así como el seguimiento de los más de cincuenta estudiantes que tutelan. Para Sebastián y Marta, Lucía es sus pies y sus manos en el lugar de destino de las ayudas que logran en España. Allí la vida no es fácil y nunca lo ha sido. Todos quieren que el futuro que vivan los jóvenes que forman esa comunidad tenga un matiz diferente al vivido por las generaciones previas.

Cuando Lucía iba a la escuela pública en República Dominicana tenía que ir montaña arriba descalza ya que el barro de la zona que tenía que atravesar para llegar al centro educativo estropeaba el calzado, así cuando llegaba a un río se lavaba los pies y se calzaba los zapatos para llegar así a la escuela de la forma más recompuesta posible.

Como en cualquier país, los colectivos más desfavorecidos son los que sufren los problemas estructurales y de suministro más acuciantes. En el caso de República Dominicana, las compañías eléctricas realizan cortes selectivos de luz y resulta muy frustrante ver cómo se va la luz y no saber cuando volverá y permitirá continuar trabajando. Necesitas un acumulador o inversor que cuando hay luz carga las baterías y cuando se van se descargan usándose pero eso sólo aporta energía para el alumbrado y pequeñas cargas. Otra opción es un generador de gasolina como ellos han puesto en la oficina que tienen allí, en la casa de Lucía y desde allí han tirado algunas líneas de cable hacia otras casas. Lo cual fue maravilloso para los beneficiarios.    

Por otro lado, en la República Dominicana el sistema de salud asfixia al enfermo que tiene que pagarse cada prueba, así como el tratamiento que recibe en el propio hospital ya que es muy limitado y sólo te cubre la cama, sin sábanas, y la visita del médico para la emisión de diagnóstico

Cada vez hay más gente que necesita de la ayuda y Sebastián y Marta cada vez les exigen más a los estudiantes al igual que son más selectivos. Sebastián cuenta que “la idea es que si le vamos a exigir a alguien que de buenos resultados hay que facilitarles todas las herramientas posibles, y así poco a poco”. Empezaron con apartamentos para evitar cuatro horas de viaje de los estudiantes a sus diferentes comunidades. A todos los estudiantes universitarios se les da un portátil, en definitiva un paquete básico para que puedan estudiar y que después no haya problemas a la hora de que le pidan resultados.

Fotografía @jllpaneque

Aquilino y Marianny son dos de estos estudiantes y han venido a España a conocer a sus padrinos. Ellos nacen en el seno de unas familias muy humildes de República Dominicana. En sus casas o chabolas no conocieron lo que suponía abrir el grifo para coger agua y el servicio era una letrina. Tampoco contaban con más de dos horas de luz al día y a la hora de sentarse a estudiar las velas eran compañeras de mesa. 

Aquilino y Marianny han tenido la posibilidad de estudiar una carrera universitaria gracias al apoyo económico que sus padrinos y madrinas en España han aportado mensualmente. Los universitarios reciben a través de la ONG “Si Quieres, Podemos” unos cien euros al mes y en muchos casos esta contribución la realizan varios donantes. Para que Marianny estudiara su carrera de Administración de Empresas cuatro madrinas la han acompañado durante sus años de alumna, aportándole consejos y horas de conversación además del necesario aporte económico.

La solidaridad se ha inoculado en el espíritu de estos jóvenes que devuelven con tiempo, apoyo, implicación y dinero la ayuda recibida dando así la oportunidad a otros chavales y chavalas de sus comunidades a que salgan ellos y sus familias, a través de la formación, del círculo de pobreza en el que se encuentran inmersos desde la cuna.

Estos jóvenes valoran el apoyo recibido y aprovechan la oportunidad que les ha brindado la vida. En el caso de Marianny, tanto ella como su hermana fueron destacadas estudiantes en sus diversas universidades ya que sus expedientes se han ido cumplimentando con las más altas calificaciones.  


¿Habéis conocido ya a vuestros padrinos?
Marianny: Hoy voy a conocer a Eva, una de mis cuatro madrinas y padrinos. Ellos son de Bilbao, Granada, Málaga y Madrid.

Aquilino: Las mías son de Madrid y las conoceré en los próximos días.

¿Estáis nerviosos?
Aquilino: [Risas] Sí, porque uno siempre dice que quiere conocer a quien le está ayudando.

Marianny: En mi caso yo incluso se lo había dicho a Lourdes (madrina) “Ojalá pudiera verte en persona”, y mira por donde voy a dormir en casa de Lourdes.

¿El ser benefactor de las ayudas os hace más sensibles a la colaboración?
Aquilino: Sí, eso nos lleva a nosotros a apoyar a más personas. Además cuando entras en la asociación firmas un contrato en el cual nos comprometemos a devolver el cincuenta por ciento  y desde que empezamos a trabajar comenzamos a devolverlo. Yo he apadrinado a dos niñas y Marianny una. Nosotros sentimos la necesidad de ayudar a otros, como nos ayudaron a nosotros y así darles la oportunidad a otras personas. Yo precisamente estoy bastante sensibilizado e implicado en mi comunidad y todos los años voy a empresas, recaudo juguetes para la fiesta de reyes, o útiles escolares en el comienzo de la campaña escolar o incluso hago de payaso con el objeto de sacar una sonrisa.

¿Qué le diríais o les estáis diciendo a los socios de la ONG que estáis conociendo?
Marianny: Les diría que yo personalmente no era capaz de ver el resultado a la magnitud de la ayuda que ellos aportan y ésta tiene un significado grandísimo. Cuando aún era estudiante, en mi familia no podían permitirse que yo estudiara y esa era mi ilusión, y gracias a ellas yo pude hacerlo así que es mucho más que el poder estudiar.

¿Qué trabajos desarrolláis en la actualidad?
Marianny: Estoy trabajando en una empresa del grupo Rojas que se dedica a la distribución de bebidas refrescantes.

Aquilino: Me dedico al turismo. En cuanto terminé mis prácticas de la universidad en un hotel de Punta Cana, me ofrecieron mi primer puesto de trabajo (la ONG media para que admitan a Aquilino y a Willy y así fue gracias a Ángel de Juana y Justina Jones, directora de Recursos Humanos de hoteles Catalonia), el cual yo acepté con mucho deseo y al cabo de un tiempo fui promovido a otro departamento y en el momento actual desarrollo el trabajo de supervisor de habitaciones.

¿Estáis bien considerados en vuestra comunidad por haber logrado culminar vuestros estudios?
Marianny: En mi caso mis padres, aunque no tenían los recursos, eran conscientes de lo importante que es la educación y siempre me han brindado su apoyo en eso ya que ellos no pudieron alcanzar un nivel de educación y nos han inculcado esa importancia a mi hermana y a mí. Mi padre trabaja desde hace veinte años en una fábrica de alimentos y mi madre vende ropa por las casas ya que donde vivimos es una zona donde no hay tiendas.

Aquilino: Mi padre me decía que ¿para qué estudiaba?, pero mi madre me dio el apoyo que podía darme, aunque no fuera el económico pero siempre se preocupó cuando mi papá se negaba a cubrir mis necesidades para el estudio.

Ahora que ya has terminado con éxito tu carrera ¿has visto un cambio de actitud en tu padre?
Aquilino: Sí, el día de mi graduación mi papá estaba en primera fila [risas]. Era el que más orgulloso estaba. Por otro lado ya tampoco vivimos donde lo hacíamos antes ya que en la empresa donde trabajo rifan un coche todos los años y fui el afortunado de conseguirlo y lo que hice fue venderlo, comprar uno más barato y el dinero que me quedó lo usé para contribuir en la compra de la casa de ellos, donde ahora cuentan con agua corriente, luz permanente y baño moderno y no una letrina como tenían antes.

¿Os gustaría continuar estudiando?
Aquilino: En el tiempo que estuve trabajando fui a la universidad a por el “pensum” (número de créditos que un estudiante debe aprobar en la formación universitaria) para la realización de un máster, pero de momento no puedo realizarlo por el horario que tengo en el trabajo así que me gustaría realizarlo en el futuro.

Marianny: Yo también quiero realizar una maestría. Posiblemente el próximo año la inicie.

¿De qué manera animaríais a los que lean esto a colaborar?
Aquilino: Yo les diría que la gente allí realmente lo necesita. Al igual que nosotros lo hemos tenido, otros están esperando para poder iniciar sus estudios y merecen una oportunidad, todos la merecemos. Que es muy bonito cuando uno recibe la carta de un niño o una niña agradeciendo por haberle brindado la ocasión, hace que uno se sienta muy bien. La verdad es que les animo a que sientan ese orgullo que por ejemplo yo siento ahora ayudando.

Marianny: Hay muchas personas, jóvenes y niños que tiene el deseo y quieren estudiar pero que realmente la situación de su entorno es difícil y sus padres no pueden ofrecerles esa oportunidad, es muy bonito cuando se ayuda a otros a que se desarrollen y en mi caso me encuentro muy agradecida y muy feliz de haber podido lograrlo.

 ¿Qué tiene la ONG “Si Quieres, Podemos” que haga que se funcione diferente a otras organizaciones más grandes?
Aquilino: Yo pienso que lo que la diferencia con las demás es que uno tiene contacto directo con la persona a la que ayuda. Cuando yo tenía mi padrino, yo tenía contacto directo por correo, Facebook o por teléfono, se le brinda la posibilidad a ambos de comunicarse. Ahora que yo soy el que apadrina, tengo contacto directo con mis ahijadas. Eso es muy importante y sólo en esta organización se tiene.

¿Cómo es el apoyo que se recibe de esta organización a diferencia de otra mayor?
Marianny: Yo diría que no sólo es el apoyo económico. Ellos siempre han estado ahí en todo lo que hemos necesitado, no sólo lo material, sino cualquier necesidad que se tenga como motivación o apoyo emocional. También apoyan financiando algún vehículo, motocicletas, para que los desplazamientos sean posibles o con la ayuda en el pago de algún alquiler en la capital. También fue importante cuando construyeron una torre para poder tener internet en casa de Lucía. En el caso de mi hermana ella no podía estudiar porque le dolía siempre la cabeza por problemas de visión pero mis padres no podían comprar las lentes y desde la ONG le compraron las gafas, como dicen aquí. 

¿Hay algún tipo de selección de los chavales aspirantes al apadrinamiento?
Sebastián: Nosotros hemos creado un sistema interno de evaluación de los candidatos. Lucía, la persona que está allí nos envía unas fichas de los candidatos con una entrevista y fotos de su entorno social y familiar, así como información acerca de la familia, sus ingresos,... y se aportan las notas del bachiller en el caso de que solicite una beca para ir a la universidad y a raíz de todo eso se toma una decisión. Los factores decisivos además de la necesidades económicas, es que veamos que esa persona va a aprovechar la ayuda para ir a la universidad.

Marta: Al principio comenzamos en la comunidad donde vivía Lucía y conforme nos venían a solicitar más ayuda desde otros lugares comenzamos a diversificarnos. Nos llegaban solicitudes de la directora de la escuela [...], luego comenzamos a trabajar con las universidades y firmamos un acuerdo marco de colaboración con la universidad de Marianny, [...] Al habernos convertido en un recurso de la comunidad cuando vamos allí tenemos reuniones con el rector y toda la plana mayor de la universidad, y claro, ya nos conoce todo el mundo, con lo cual nos ayudan y ellos también nos piden ayuda. Así conocimos a Junior, un joven estudiante universitario que tenía que dejar la carrera, algo muy normal allí, ya que no tenía dinero para el transporte ni siquiera para comer durante el día en la facultad, los profesores le pagaban la comida. Al enterarnos  comenzamos a ayudarle. Otro ejemplo es el de una chica haitiana que vivía sola y que tenía en su piso un salón de belleza y con eso pagaba la universidad, pero el ama de la casa al enterarse le dijo que no podía trabajar allí y se quedó sin fuente de ingresos por lo que también tuvo que dejar la universidad. Esas historias no van llegando por diversos sitios. También colaboramos con un hospital infantil, que hacen una labor impresionante con voluntarios y con ellos pues lo mismo, cuando tenemos un niño enfermo nos lo tratan allí y no nos lo cobran y cuando ellos tienen un niño con necesidades educativas o económicas pues nos lo canalizan. Cuando Sebastián y yo vamos en verano vamos tejiendo una red, pequeña pero que va creando lazos de colaboración que hacen un beneficio mutuo.

¿Cuáles fueron vuestras motivaciones para crear una ONG?
Marta: Yo pertenecía a una organización que en el año 1986, con un grupo de jóvenes, estuvimos trabajando los dos meses de verano y allí conocía a una persona, que es Lucía, que me llamaba la atención por su testadurez a la hora de conseguir recursos. Volví otra vez en el año 1990 [...] y fui a su casa, conocí a su familia y mantuvimos contacto siempre [...]. Siempre me llamó la atención que nunca me pidió nada, sabiendo que tampoco tenía nada y que era fácil que surgiera la tendencia a pedir a alguien que tiene más que tú. Ya en el año 2007 [...] una de sus sobrinas y prima de Marianny. Roselly, había empezado a estudiar en Santiago de los Caballeros, una ciudad alejada de la zona rural donde vivía la comunidad [...] y suponía un esfuerzo económico bastante grande para la familia. Coincidió que el padre enferma y las necesidades de transfusiones de sangre en un país que no tiene banco de sangre es un problema muy grande ya que tenían que buscar un donante compatible, trasladarlo al hospital, pagar por la prueba cruzada y realizar la transfusión, por lo que  los pocos recursos que tenía se los agotaron con la lucha contra la enfermedad. Lucía me contó que su sobrina tenía que dejar los estudios y yo le pregunté que cuanto necesitaba para seguir estudiando y yo me comprometí a enviarle mensualmente los cien euros que necesitaba. Al regresar los hablé con Sebastián y mi hermana y les pareció una idea fantástica y me dijeron que también estaban dispuestos a pagar los estudios universitarios de quien lo necesitase y así mi hermana comenzó a pagarle la carrera a Aquilino, el segundo estudiante que entró y el boca a boca hizo que pudiéramos ayudar a sesenta chiquillos. Tras eso formamos una asociación y lo legalizamos para que todo fuese lo más transparente posible y hasta hoy,

¿Cómo se tomaron en la comunidad donde desarrolláis las actividades de la ONG en la República Dominicana vuestra incursión e intervención?
Marta: La primera vez que fuimos allí fue muy impactante y duro ya que te enfrentas a unas situaciones de miseria en las que te gustaría ayudar a todos pero es imposible. Al llegar nos tenían preparada una fiesta sorpresa en la que nos cantaron, bailaron, recitaron,... con toda la comunidad presente en el “centro de madre” (espacio comunitario para las reuniones del consejo y actos públicos de la comunidad), y al final todos los niños se subieron a la tarima a cantarnos “Color Esperanza” y te puedes imaginar,... yo estaba escondida detrás de la cámara.

¿El ver que Marianny y Aquilino han salido hacia delante es la mejor justificación al haber montado la asociación?
Marta: Por supuesto, es la mejor justificación y además es una justificación que nos hace mucha falta ya que no todos los casos son éxitos como los suyos y también tenemos estudiantes que han resultado tener menos grado de implicación y claro, nosotros tenemos que justificar con los padrinos de aquí los malos resultados académicos de los estudiantes de allí cuando tú eres el primero que no tragas por esa situación, y ha sido duro pero hemos tenido que echar a algunos estudiantes. Un ejemplo es el caso de Delia, que comenzó a estudiar medicina desde el principio y ella siempre tenía mala suerte, cada vez que íbamos había algo,... el examen de ingreso no lo aprobó, tuvimos que pagarle un curso puente de seis meses antes de entrar, luego en el primer curso no le publicaron unas notas de una asignatura, y así de forma reiterada iba suspendiendo asignaturas y cada vez se matriculaba de menos por diversas situaciones personales y familiares, siempre había un problema, así que optamos por ponerle un ultimatum y al no alcanzar los mínimos planteados la echamos. Eso fue en el mes de febrero y a principios de junio matan al padre, un padre que al igual que el de Aquilino y Mariannny estaba implicados. Ante esta situación volvimos a plantearnos el ayudarla a sacarse la carrera y que empezara desde el principio pero al volver a descubrir que no hacía nada la echamos por segunda vez y no te puedes imaginar lo duro que es eso ya que es injustificable ante cualquier padrino. Son decisiones muy difíciles.

Sebastián: Tenemos que ser muy exigentes con nosotros mismos porque si alguien que colabora descubre que nosotros no hemos transmitido lo antes posible lo que está ocurriendo, al cabo de unos meses te lapidas. Tú lo has vivido allí y sabes lo que es aquello pero el que no lo conoce, y está a portando, lo que quiere es que su ahijado vaya progresando, y en esas ocasiones si no cortamos de raíz la gente que no está aprovechando esta oportunidad, pagan “justos por pecadores” y todos los demás se pueden quedar sin padrinos. A mí me pasaría lo mismo si fuese un amigo el que me pidiera que le echase un cable en un proyecto de este tipo y al tiempo me viniese con una historia como ésta.

¿Cuáles han sido los inconvenientes que os pudieron desanimar a continuar?
Marta: Yo creo que el principal ese.

Sebastián: Ese y sobretodo el adaptarse al ritmo de allí. Nosotros vamos nueve días y en ese tiempo tenemos que visitar a todos, reunirnos con los universitarios, ver a los posibles nuevos beneficiarios, atender a la gente que quiere regalarte cosas y después las reuniones con los organismos universitarios con los que tenemos convenios, la atención de los medios,... Nuestra agenda de viaje es extenuante, vamos con la mentalidad europea y allí mejor relajarte porque a fulanito, que le vas a pagar porque te lleve a la ciudad ya que estás en la montaña, te llega con el carrito y te dice que no llegamos a tiempo y esas cosas a nosotros nos chocan porque les intentamos hacer ver que estas son oportunidades que no puedes dejar pasar. Pero el ritmo caribeño te impacta.

Marta: De hecho a Marianny y Aquilino los estamos matando. Estoy convencida [Risas] Cuando llegan a casa se van los dos directos a tumbarse a la cama [ríe Marianny], y yo creo que les ha picado la mosca del sueño. [Bromea Marta] No nos siguen el ritmo. También diría que si hay alguna cosa que te hace pensar en tirar la toalla, es la cantidad de tiempo que te absorve, que sale de tu tiempo libre, [...] cuando sales de trabajar, los fines de semana y tus vacaciones. Es curioso que nos resulta realmente fácil encontrar dinero e imposible encontrar tiempo. Nadie te da su tiempo. Bueno María José es la única persona que se ha implicado de verdad y ha dedicado su tiempo, y no sé ni las horas que habrá echado en planificar nuestra agenda con los medios. Es la persona, el resto te dice: “yo te doy dinero pero tengo muchas cosas que hacer”.

Sebastián: Esto es como ir a correr, que yo antes lo hacía a diario, y te venía un amigo y te decía, “yo mañana voy a correr contigo”. El primer día viene, el segundo tiene unas agujetas tremendas y el tercer día 40 millones de excusas. También nos ha ocurrido eso. Ya nos miramos y vemos que nos ofrecen hacer muchas cosas, como un blog que tenemos medio hecho, y son cosas que nos desbordan ya que no podemos llegar a todas ya que por nuestros trabajos viajamos mucho. Ya el hacer el trabajo administrativo se lleva gran parte de nuestro tiempo [...] al igual que todo el seguimiento de la cotidianidad de los ahijados ya que allí la salud es bastante mala.

Marta: Ahora tienen un virus procedente de África en la isla que se llama “Chicungunya” que los está machacando. [...] También hay muchos niños con ataques de epilepsia.

Al ser una ONG pequeña no contáis con patrocinadores, ¿sobrevivís sólo con las cuotas de los socios? ¿Contáis con algún tipo de subvención? ¿Cómo se logra?
Marta: Las cuotas de los socios y nuestro bolsillo. [...] Empezamos con Roselly y una vez que estaba licenciada nos planteamos seguir tapando agujeros apadrinando a otro niño. [...] Nosotros nos lo pagamos cada vez que vamos. Queremos que los padrinos tengan claro que el dinero que dan para su estudiante es para él. Yo si yo quiero hacer otra cosa, o me invento una cena o lo saco de mi cuenta bancaria y al final como el tiempo para organizar algo no lo tienes pues lo sacas de la cuenta bancaria. Ahora por ejemplo cuando han venido Marianny y Aquilino como fue una idea nuestra y no todos los padrinos pueden o quieren ir allí, nos hemos traído un trocito de aquello aquí, y Sebastián y yo hemos cubierto el billete, el seguro, los visados, están en casa,...

¿Cómo habéis logrado el contacto directo de los padrinos o madrinas con los ahijados o ahijadas?
Marta: [Entre risas] Machacándoles. Ese es uno de nuestros caballos de batalla, ellos te lo pueden decir mejor que nadie. Hay ciertos temas que cada vez que vamos les insistimos.

Marianny: Sí, nos insisten con en que aprendamos inglés, que nos esforcemos en los estudios,... Nos ponen uno por uno como si fuera un examen, [...] y te revisan las notas. [...]

¿Consideráis que la iniciativa de traer a Marianny y Aquilino a España va a proporcionar nuevos socios a la ONG?
Marta: Yo espero que sí pero no tengo ni idea de cuantos puede llegar a proporcionar.

¿Hay motivación por parte de los padrinos por conocerlos?
Marta: Sí

Sebastián: Mucha. Ten en cuenta que nos movemos en un círculo de familiares y amistades todo el mundo nos conoce y ya los conocen por fotos y vídeos. Yo creo que es una motivación. Tenemos dos objetivos, el primero es fidelizar, que ya es difícil en los tiempos que corren en los que todos andamos cortitos y el segundo ampliar con socios que aporten dinero o socios que estén dispuestos a compartir trabajo con nosotros.

Marta: Si alguien quisiera llevar las cuentas me haría la persona más feliz del mundo. [Risas]

Alberto Gamiz: “El mayor tesoro que tiene una persona es su profesión”

Alberto Gamiz es el director de la “Escuela de Peluquería y Estética Nekkar” que ha cumplido veintitrés años de andadura en sector de la imagen en la provincia de Jaén. En este tiempo han pasado por sus aulas más de mil quinientos alumnos que se han formado en uno o varios de los cursos de peluquería, estética, maquillaje y un largo etcétera de especialidades que se imparten en sus instalaciones.


El centro se ha ganado con trabajo el reconocimiento profesional. El garante es la presencia de nekkar en gran parte de los eventos de moda que se celebran en la provincia de Jaén, asistiendo como peluquería y maquillaje en los certámenes: “Pasarela Jaén”, “Jaén de Moda”, “Juleca Novios”, “Rey y Reina de la belleza”, “Encuentro de Eventos”, “Showroom Nupcial HO Ciudad de Jaén”, “Certamen de Belleza Dama y Caballero”, entre otros.

En estos eventos el alumnado de Nekkar pone en práctica los conocimientos adquiridos y viven en primera persona experiencias profesionales vinculadas a lo que puede llegar a ser su futuro laboral.

Fotografías cedidas por Nekkar

¿Qué diferencia a Nekkar de otras escuelas de formación de peluquería y estética?
Bueno a nosotros no nos gusta compararnos con nadie, eso lo dejamos para nuestros alumnos y clientes que son los que deben ponernos la nota. [Risas]
Lo que sí podemos decir es qué y quienes somos.
La Escuela de Peluquería y Estética Nekkar inicio su andadura el 1 de septiembre de 1991 con unas instalaciones de 100 metros cuadrados realizando a lo largo de estos años varias ampliaciones hasta llegar a los 720 metros actuales.
En estos 23 años han pasado por nuestras instalaciones, más de 1500 alumnos que se han formado en uno o varios de nuestros cursos.
El centro se centra principalmente en la formación privada, aunque también, es centro acreditado por la Consejería de Educación para el Empleo de la Junta de Andalucía.
Contamos con la homologación para expedir la Titulación, de la Confederación Nacional de Centros de Enseñanza de Peluquería y Estética y desde el año 2007 con la certificación de calidad. Nekkar participa en gran parte de los eventos de moda que se celebran en la provincia de Jaén, donde nuestros alumnos demuestran lo aprendido en vivo en eventos de esta índole.
Fieles a nuestra filosofía de trabajo, fruto de muchos años de experiencia dedicados a la formación, nuestro objetivo es siempre ofrecer el mejor servicio a nuestros alumnos.
Un agradable y profesional trato es nuestra seña de identidad.

¿Cómo se presenta el curso?
Bueno, cada año añadimos algo a nuestros cursos, se analiza el curso anterior y la demanda del mercado laboral y adaptamos la formación a las necesidades que se van a encontrar los alumnos cuando finalicen.

¿Cuántos profesores y profesionales pasan por vuestras aulas durante la formación?
Actualmente contamos con siete personas fijas,  cinco profesoras, una recepcionista/administrativa, y yo en la dirección y coordinación del centro. También contamos eventualmente con otros formadores que vienen a impartir cursos concretos. Además, a lo largo del curso vienen profesionales de las distintas empresas comerciales con las que trabajamos, ofreciendo una formación más concisa sobre sus productos y aportando otros puntos de vista sobre las tendencias más actuales.

¿Qué novedades les espera a los alumnos de este curso que empieza?
Para este curso, se han renovado parte de las instalaciones, se han incorporado dos nuevas profesoras para peluquería y estética, y como ya mencione antes, se han realizado algunos cambios en el programa formativo, adaptándolo a las necesidades de las nuevas tendencias y necesidades actuales en el mundo de la imagen personal.

¿Cómo se distribuyen las materias a lo largo de curso?
El centro, realiza para cada curso, una planificación de todo el ciclo formativo tanto teórico como práctico, teniendo al inicio del mismo, todo el curso estructurado con fechas de inicio y finalización de cada modulo. 

 Por vuestra experiencia como formadores, ¿qué porcentaje de alumnos termina dedicándose a este sector?
Después de finalizar la formación, intentamos llevar un seguimiento de la vida laboral del alumnado para poder manejar nuestra bolsa de trabajo. Aunque la situación actual, ha rebajado el número de solicitudes de personal que nos demandan, podemos decir que un 70% de nuestro alumnado termina trabajando en el sector de la imagen personal.

¿Son profesiones en las que se trabaja más por cuenta ajena o por cuenta propia?
Dependiendo de la población en la que vivan. Los alumnos de poblaciones grandes, suelen trabajar por cuenta ajena al comienzo de su vida laboral.  Los alumnos de municipios más pequeños, suelen montar su propio salón ya que es una buena salida laboral en este tipo de poblaciones.

 ¿En la formación que impartís contempláis la orientación hacia el empleo?
Sí claro, además de la formación de peluquería y estética, en el plan formativo impartimos clases de comunicación, ventas, atención al cliente e inserción laboral, que además se trabajan de forma transversal y permanente a lo largo de todo el curso.

¿Habéis empezado?
Nuestros cursos de peluquería integral y estética integral tienen una duración de 24 meses, comenzando generalmente el 1 de octubre de cada año. Por lo tanto, tenemos un curso finalizando, otro que está en la mitad y el próximo mes comenzamos el nuevo curso 2014/2016. El resto de cursos se inician cuando el alumno se matricula.

 ¿Quedan plazas disponibles?
Sí aún quedan plazas disponibles. Tenemos turno de mañana y turno de tarde, siendo el de mañana el que empieza a estar mas lleno, ya que es el que mejor combina con los horarios de transportes para el alumnado que viene de diversas poblaciones aledañas a Jaén capital.

¿Qué dirías a las personas que aún no saben qué hacer este curso lectivo?
Que se animen a conocer el mundo de la imagen personal como futuro profesional.
La peluquería y la estética no acaban en los salones de belleza, si no que tienen muchas mas salidas como el cine, la televisión, la publicidad, el teatro, desfiles de moda, profesionales de grandes firmas cosméticas, y así un largo etcétera.

¿Quieres añadir algo más?
Con mi experiencia vivida a lo largo de estos años y sobre todo con la situación actual que estamos viviendo, cada día me viene a la cabeza un dicho que escuche hace algún tiempo que dice: “El mayor tesoro que tiene una persona es su profesión”.

 

María Espejo. Talento y preparación.

Fotografía realizada por Vivi Rodríguez

Esta semana se inauguraba en Jerez la escuela de actores y presentadores de María Espejo. Esta joven jerezana regresa a su tierra para inocular en sus gentes y foráneos el virus artístico que a ella contagió en su adolescencia y que logró dibujarle una personalidad extrovertida de la que aún no se ha curado.

María es una trabajadora inquieta e imaginativa y en su continua reinvención como profesional ha ido ampliando campos hasta llegar a la docencia, un ámbito en el se introdujo como coach o entrenadora de actores y presentadores.

María quiere seguir creciendo como profesional y la escuela no la apartará de las tablas de los teatros o los platós de televisión, pero sus energías en este momento se encuentran canalizadas veinticuatro horas al día hacia su proyecto formativo. 

Esta joven profesional empezó a los dieciseis años a trabajar como presentadora del programa infantil de referencia en la televisión autonómica andaluza. Unos inicios donde la presentación coral junto a Tutti Márquez, Javier Aguilar y Felipe Delgadillo, bajo la dirección de Gabriel del Río, la formaron como profesional televisiva antes de completar la licenciatura en periodismo.

María no para de formarse y en su interés por mejorar se aventura a cambiar su residencia a la capital inglesa durante unos años. Ni la niebla ni la lluvia londinense impiden que María cumpla el sueño de subirse a las tablas de un teatro y donde mejor que en la cuna de Shakespeare. María regresa a la tierra de los vinos con la mochila cargada de vivencias y con la ilusión de convertirse en emprendedora en contra de los miedos que limitan a las personas que no creen en lo que hacen.

Presentadora, modelo de fotografía, actriz,... ¿Qué es lo que más te gustado hasta ahora?

Con pregunta difícil empiezas compañero. No me mojo, y me quedo con las tres vertientes que has nombrado, más que nada porque lo que más me gusta en el mundo es comunicar y con cada uno de mis trabajos lo intento, ya sea a través de la voz, del cuerpo o del más profundo silencio.

Empiezas a trabajar de manera continuada con 16 años en el programa infantil “La Banda”. ¿Cuál es el mejor recuerdo que tienes de esa época?

[Con humor] ¡Y nada! Que sigues con las preguntas difíciles [risas].

Son muchos los momentos bonitos, pero... venga,...te digo uno. Recuerdo una vez grabando un programa, que había una niña en el público, guapísima, con ojo verde y otro marrón, a mi me parecía espectacular y diferente, por supuesto para bien, pero vi como era motivo de burla para sus compañeros (los niños a veces se hacen mucho daño entre ellos). No me lo pensé dos veces y saque del plató a los dos compañeros que la insultaban, les dije que los niños que no aceptaban y eran malos con las personas de su clase no eran bien recibidos en La Banda y nunca serían amigos míos. (utilicé el fenómeno fan para lo que realmente se ha de utilizar, para hacer el bien). Sin duda surgió efecto pidieron disculpas a su compañera y esta luego me mando una carta dándome las gracias y que nunca lo olvidaría. Los niños son maravillosos, agradecidos, cariños, nunca olvidaré esta etapa, aprendí muchas cosas importantes para mi vida profesional y personal.

Fotografía archivo @jllpaneque

¿Qué fue lo que más complejo?

[Pensativa] Quizás irme a vivir a otra ciudad, tan jovencita y sin conocer a nadie, pero rápidamente hice amigos, conservo a la mayoría hoy en día. 

¿Qué aprendiste que aún aplicas?

Aprendí que el talento cuenta, pero sin preparación no sirve de nada. Es mi opinión, claro.

Trabajaste mucho durante la adolescencia además de ir titulando con tus promociones, ¿consideras que te perdiste algo?

Me perdí muchas cosas pero gané otras muchas. Yo quería ser artista desde que no tenía uso de razón, empezar pronto de forma profesional fue una oportunidad, la parte negativa, por decir algo, es que empiezas a tener responsabilidades grandes desde muy joven.

¿Qué ganaste?

¿Quieres que me quede con una cosa? Lo siento, imposible. Bueno,...imposible no hay nada,...me quedo con la de "trabajadora" que no hay virtud que más me guste.

Acabas la licenciatura de periodismo en el año 2007 y lo ejercitas como reportera en el programa “Fiesta TV”, ¿Qué tal la experiencia?

¡Genial! Tuve la suerte de contar con un equipo de profesionales maravillosos, que ayudaron mucho en mi paso de niña a mujer.

Cierras temporalmente tu etapa televisiva y te vas a Londres en 2010 en busca de oportunidades en el mundo del teatro y perfeccionar tu inglés, ¿Cómo te ha ido? ¿Qué destacas de estas vivencias?

Recomendable cien por cien. Creo que toda persona debe vivir la experiencia de pasar un tiempo en otro país, con otra cultura, otra forma de trabajo, etc. Son vivencias que te ayudan a crecer en todos los aspectos. Pero he de decir que como se vive en Andalucía no, eso sí que es imposible de comparar. [Risas]

 Fotografía realizada por Vivi Rodríguez

¿Cómo te proponen ser “chica Martini”?

Esto fue que entre un amigo mío y yo se nos ocurrió grabar un vídeo sobre la bebida y parece que gusto y mucho. Me encanta ese vídeo, estoy sexy, ¿eh? [risas].

Esto es como preguntarte a quién quieres más, a mamá o a papá. ¿“Todos están muertos” o “Maldita Venganza”? ¿Te gustaría hacer alguna película sin tanta sangre?

Maldita venganza, sin duda. Mi última película “Síndrome de ti” que también saldrá este año, no tiene tanta sangre aunque sí que es verdad me secuestran durante 365 días, total, no se que es peor, [risas]. Encantada con todo tipo de perfiles, lo que más le gusta a un actor de verdad, es cambiar de registro, ponerse a sí mismo a prueba.

¿Con qué director de cine te gustaría trabajar?

Me gustaría que Johnny Depp me dirigiera. Sé que no es director pero sé que lo haría increíble.

¿Y actor o actriz?

Johnny Depp, [risas]. Soy fan

Ahora cambias de registro y te lanzas a formación ¿Por qué de este salto? ¿Qué buscas?

Me apetece, he estado preparándome toda mi vida y lo sigo haciendo, creo que es hora de compartir lo que sé hacer.

¿Te gusta enseñar más que actuar?

Una cosa sin la otra no existiría. Lo que sí pienso es que tienes que haber actuado para poder enseñar.

¿Qué experiencia previa tenías?

He sido coach de actores y presentadores, he trabajado en televisión 10 años seguidos, conozco los medios. En cuanto a los peques he visto de todo, 5 años trabajando en un programa infantil, imagínate.

¿Con quién vas a contar en este proyecto?

Cuento con dos profesores más que estarán siempre en la escuela, el departamento de voz y canto lo va ha dirigir Susana del Río (cantante) y Fernando Navarro (actor). Hice el casting para elegir, quería que me acompañara gente disciplinada, profesional y humana, ellos lo son.

Esta semana se han abierto las puertas de “La Escuela de María Espejo” ¿Cómo está siendo la primera semana?

Sí, abrimos 1 de septiembre. He parido a mi primer hijo, mi escuela. Estoy feliz, ilusionada, emocionada. Mezcla de sentimientos buenos juntos.

¿Qué le dirías a alguien que empieza?

Que sea trabajador y que este abierto para escuchar y aprender.

¿Cómo ves la situación de la televisión en la actualidad? ¿Y la del cine? ¿Gozan de salud?

Yo prefiero hablar en positivo y decir que creo que las cosas otra vez están cambiando, poco a poco pero para mejor.

De las artes escénicas que desarrollas ¿con cual te quedas?

La interpretación, pero sin todas las demás no sería completa.

¿Qué quieres ser de mayor?

Esta pregunta me encanta. Igual que ahora...FELIZ

 Fotografía realizada por Vivi Rodríguez